《经典戏曲片段训练》

本课程是线上线下混合式课程，前期线下在认识与记住你我的体验中，使不同专业的学生在一起融洽且亲睦。因疫情的反弹，近期学生在线学习网课，网课使得学生有相对的沉淀期，静下来去学习与思考，为后期线下课程做好铺垫。线上线下的混合将课程学习和消化的过程进行一种转化，这种方式是通识课程发展建设的必经阶段，当然对于一门实践课而言，线上的课时比例一定是小于线下课时的，更多的线下体验与训练，更有助于学生将思想理念立体化呈现，尝试中不断提升学生的艺术思维与传统文化的修养。

这门课程从旦行最基础的由来分类开始介绍，细致的讲解了旦角的手眼身法步运用，并以传统京剧《贵妃醉酒》的片段为例，将所学的基本步法身韵运用其中，作为非戏曲专业的学生也能清晰地理解并模仿，为我学习和了解梅派的京剧美学和人物提供了平台。网课中对于小生和丑行的介绍也通俗易懂，寓教于乐，在一个个生动的比喻以及图文并茂的短视频中，将本繁复难懂的戏曲知识一一掰开让我理解起来非常明确。对于戏曲音乐的介绍，为我打开了新的大门，了解到了许多平时没听过但在戏曲中不可或缺的乐器，如打击乐，弦乐等。跟随视频学习身法和唱的部分是我最喜欢的，我体验到了戏曲旦角表演的美，这同时也提高了我的戏曲鉴赏水平，希望能早日在线下与老师和同学们一起学习和体会京剧之美。

《教育示范剧的导表演》

《戏曲身形表演工作坊》

由于疫情的影响我们的课程改为了线上教学，但老师精心布置的上课环境，将整个课堂分为了第一部分身形教学、第二部分戏曲理论知识和第三部分昆曲唱段教学，以弥补网络课程带给我们的不便。第一部分我们通过学习传统戏曲的手眼身法步运用来对戏曲身形塑造有一个较为全面的理解，并在老师精心布置的教学环境中体会到了网络课程沉浸式教学的优势。第二部分弥补了我们戏曲理论知识的欠缺，丰富了我们的视野，对于戏曲身形理解更为深刻。最后一部分，依托于网络课程我们可以学习到戏曲中唱的部分，使我对戏曲的了解更为全面。期待线下课程能够实操演练，将所学付诸实践。

《媒介中的表演》

这次的线上教学恰恰给《媒介中的表演》带来实践机会，每一次上课就是一次实战，同学们可以提早适应暴露在摄像头进行社会表演、公众表达，有利于将来在各种场景（试镜、自媒体、记者会、发布会、脱口秀、真人秀、短视频等）中游刃有余，提升自我形象，提高美誉度，提高自我核心竞争力。

《音乐剧艺术》

课程还没有转入线上的时候，老师和我们围坐在形体教室里，一起分享了音乐剧与其它表演艺术门类相比的独特之处，对我们的启发很大，特别有收获！之后大家也纷纷讲述了自己和音乐剧接触的故事。

进入线上授课阶段后，在观看慕课与老师的直播讲授后，我们进行了分组，目前共有六个小组分别在准备六个不同的音乐剧片段的表演。从下周开始，老师就会根据我们确定好的剧本，对每个小组进行台词、声音等方面的针对性指导。很期待接下来的课程！

疫情并没有隔断我们的课程，按照我们的教学大纲有序的在线上推进的，同学们热情不减，看几节慕课后会提一些问题，然后我们会分组排练，每个小组讨论热烈，在不同的地方进行着案头工作和排练。每周的回课也让人期待。